Teatro de objetos, de bonecos, de formas, de sombras, de marionetes, de bunraku, entre outros...

São diversas as técnicas, os recursos e os elementos que englobam o Teatro de Animação.

Os grupos espalhados pelo mundo que atuam nesta linguagem são inúmeros, enquanto os festivais crescem a cada dia.

Mas, afinal, o que é Teatro de Animação?

De modo mais rápido, podemos dizer que animar é dar vida, que, por sua vez, é vivida por meio da matéria.

Contudo, criar esta vida e animar o inanimado não são tão simples assim.

Independente de qual seja, o objeto trás em si uma concepção, um significado habitual.

Investigar, descobrir as possibilidades de cada um e fazer sua ressignificação traduzem-se num árduo trabalho do manipulador, manuseador ou performer de objetos.

O objeto está ali pronto a receber as características que lhe serão impressas e, assim, passar a ser uma extensão do corpo do ator.

A base do Teatro de Animação é o movimento e não a palavra, o texto é um complemento da imagem.

Nessa linguagem, tudo que está em cena é carregado de significações, cada detalhe e cada foco do olhar têm algo a nos comunicar.

Portanto, tudo deve ser muito bem-pensado para que o espectador complemente e compreenda os códigos por meio do próprio repertório e experiência de vida.

Isso porque, afinal, no teatro se representa e no Teatro de Animação se é.

Para finalizar essa breve reflexão, pense e repense as palavras de Bertold Brecht:

“A função do teatro não é mostrar como as coisas são verdadeiras, mas sim como verdadeiramente são as coisas”.

Edna de Souza Cruz: Mediadora de Artes Visuais e Teatro do Planeta Educação em Votorantim. Arte Educadora formada pela Universidade de Sorocaba. Atriz atuando atualmente com Cia de Artes Semeando em canto de Sorocaba, www.semeandoencanto.com.br